Discover a very talented artist : Figure skater/Pianist/Performer for the the release of his CD "Personal Thoughts"
INTERVIEW ROMAIN GAZAVE
«Everybody can have the same emotion and feel something very strong just listening a melody. It's magic!»
Artist Pianist / Choreographer / skater / Performer / Artistic Director , Roman Gazave is all at once . On the occasion of the release of his album " Personal Thoughts "Roman Gazave has accepted to answer our questions . Discover a true artist full of talent.
After a competitive career with a silver medal in the French Junior national Championships and medals in Juniors international competitions, he studied Piano at the Cortot Music School - Ecole Normale de Musique de Paris - for several years and has decided also to continue figure skating beginning a professional career in the entertainement world .
Because he could not give up one of his two passions / vocations, he has combined both in a "Special Act " in show mixing Piano and Figure Skating (more info on his official website www.romaingazave.com). An unique performance he performed in the biggest figure skating shows such as " Champions On Ice " or "Stars on Ice" . You can listen and buy his CD "Personal Thoughts" by clicking the following link http://romaingazave.com/music.htm
Could you introduce yourself and tell us how do you begin figure skating ?
I am Romain Gazave 33 years old I am a professional skater in the entertainment world for 10 years (performer, Artistic director, Casting assistant....). I present what we call a «Special Act» in shows combining Piano and figure skating. I started skating at Megeve age of 6 years ( I am originally from Savoy and I lived the first 15 years of my life in Savoy and Haute-Savoie ). After being enough lucky to see great champions training, I fall in love with this sport. I was fascinated by seeing the skaters perform triple rotations on the ice. So I asked my mother to learn to skate and this is how it all began
What do you remember from your competitive career ? What memory do you keep from your competitive career ?
I try to keep only the best moments, the best results obtained like my silver medal at the French Junior National Championships and some medals in Junior international championships; but above all friendships, the concept of self-transcendence linked to competitive sport.
I think that if you don't become bitter and if you only keep in mind the positive part of all these years spent in competition, it give you a strong mental (and physic) to go over the problems that you can meet later in your life. I had some very difficult personnal moments when I was a teenager and I tie figure skating which represented the only stability that I could have in my life (I have too often moved from an early age, and at the age of 15 years I was left a bit to myself ). I think figure skating has really helped me in the life in general.
Could you tell us about what do you become after your competitive career ?
After stopping competition, I have no longer touched skates for two years. I studied music very intensively at the time. I also began to give Piano lessons, to pay a part of my studies. After two years, I missed Figure Skating so much and I had the opportunity to do professional shows (during summer and winter). At the beginning it just helped me to pay my studies and very quickly I get excited over it. Finally after a while I still had to make a choice between figure skating and Piano professional career. I could not do that, so I decided to try to combine both in a performance. It was very difficult at the beginning , many people thought that It was impossible and that I completely dreamt but with hard work, perseverance and luck too I finally did it !
For the 5 past years I have had the opportunity to participate and perform my «Piano/Figure Skating Act» in big productions and famous shows such as «Stars on Ice» «Champions On Ice» and «Art On Ice». I have also worked sometimes with some productions for casting promotion and I just released a CD "Personal Thoughts" including 10 pianos tracks and 2 bonus songs (Piano/vocals) mostly played in Live during different shows and also many others projects in progress.
What motivates you to be musician too?
I have had a particular interest for Piano (and music in general) for years (since my childhood). Music for me is the first and the only universal language until today, whatever your origins your culture, your religion, everybody can have the same emotion and feel something very strong just by listening a melody, It's magic !
Will you say that music choose you or that you choose the music ?
I wish I could say that music which chose me but music is a little bit like a therapy for me, so I have to admit that I chose it.
What are your favourite (singers, musicians, music band ....) artists ?
I have a so long list that I can only name a few ! I have an unconditional love for music in general. I am able to go from a style to another one completely different, according my moods. In fact, no matter the style of music since its well executed and true, which in my belief is unfortunately less and less the case
Do you have a favourite song ?
Sting: "Shape of my Heart" and Pink Floyd "Hey You" - I have to admit that I can listen these songs hundred of times without tiring.
You are the first professional Ice skater pianist, what give you the idea to mix those two disciplines ?
As I explained earlier, the problem was that it was very difficult for me to choose between both (figure skating and Piano). Nevertheless and unfortunately often in France, we tend to «categorize» people. You have to be something specific and not two thing all at once (even so people think you are neccessarily bad). I have always thought this way of thinking very limited. Leornado de Vinci was painter, architect musician, engineer, sculptor, anatomist, writer, and this already five centuries ago ! And he succeed in all these areas!!!. So of course, I am far to consider myself as a very good pianist or a very good skater, but these are two real passions and I have worked very hard to improve myself every day in these two disciplines. I have not had «The Idea» to mix both but I just thought that dropping one of the two would make me so frustrated and unhappy so I have done all my best to don't impose this to myself.
With this unique act what are the shows you participated ?
Stars On Ice Proximus 2006 in Belgium (IMG), Art On Ice in Switzerland and England(Zurich, Lausanne, Sheffield) in 2008, "Hot Ice" Show in England for 5 years . Les Etoiles de la Glace 2009, others tours (such as Stars on Ice German Tour en 2003 in Germany) and some exhibitions.
Do you adapt your performance according the contry where you go and how the public react ?
I don't really adapt my program according to the countries, in fact. Of course applauses vary from one country to another but perhaps not so much emotion (it's a cultural issue) so I hope. Then, I think my act combining Piano and figure skating tend to be more popular in Anglo-Saxon countries in general, where its not uncommon to see an artist trying to mix two different disciplines.
You wear several hats as choreographer or artistic director. With whom and how do you work ?
I worked a little as choreograph some years ago with competitive figure skaters. Some young skaters from Amiens and Colombes. I even choreographed the exhibition program of Vanessa Gusmeroli some years ago. Currently, I use to work more on the choreography in the professional entertainment world.
In this world, you have very often more creative freedom (even if I think figure skating world has a huge delay to fill comparing to the dance world or some innovative performances such as «Le Cirque du Soleil»). However, my feeling is thats it's a pity (and I speak specifically of France once again) that amateur figure skaters (or often the coaches) don't use to work with skaters who had a long professional experience. I am sure it will bring a «plus» especially concerning the presence on the ice expression of the personality.
How do you bring out the personality of a skater through music and what are the obstacles you face?
First, the music chosen has to fit perfectly to the skater in question, that he or she really feels the music. I try to learn about his/her artsitic feelings, his/her personality; to find a music which really corresponds to him/her. The main difficulty that I face is when a skater has had poor artistic basis. If so, unfortunately there is no magic formula, only a deep and long work has to be plan.
Do you have the feeling that the system of judgement make more difficult the artistic expression ?
Not neccessary, I think that a skater has still enough possibility to be able to express (himself) but it's obvious that creativity suffered a little from it (in my opinion we are really far to see soon a program like "Casablanca" of Kurt Browning and "The Jungle "of The Duchesnay's)
The problem is that you often meet in reality and which is harmful for creativity come from the fact that most of the skaters and choregraphers tend to present often the same elements in order to get the maximum of points.
What do you feel about figure skating today?
Skaters are more and more «complete» thanks to new ISU rules (which in itself is a good point to talk about the positive points of this system ). There are skaters that I particularly admire such as Daisuke Takahashi, Yu-Na Kim, and the ice dancers Pechalat/Bourzat.
I think we should still review the code point system in order to favorize more the risk-taken. I don't see how artistic research and performance are imcompatible ? I guess both things are the essence of figure skating and the interest that people take in it.
For you, who is the skater that outstanding you the most artistically ?
Kurt Browning for his amateur figure skater career (for me, some of his programs like "Nyah By" is a product of genius) and even more for his professional career. I am really fan and he is a very interesting person.
You are also Artistic Director and Casting Assistant, how do you work, how do you choose skaters ?
As artistic director, for example for the show that we did in Lecco in Italy in 2005, I wanted to add two aerial acts- which in traditional exhibitions at this time was uncommon. To make more interesting the exhibition for the public I imposed to the skaters two more rehearsal hours to work on groups acts.
At this time, I mostly hired French figure skaters for their results in competition but above all those who have in my opinion, an undeniable artistic talent, and who are able to present interesting and original exhibitions programs, such as Anissina/Peizerat, Stanick Jeannette, Pechalat/Bourzat, Laurent Tobel and some italian figure skaters too.
Regarding castings, I have attended or helped many figure skating show productions like Stageworks between 2005 and 2009. Currently, I help «Champions on Ice» (for the shows Mamia Mia, Michael4Ever) and many others like Showcase in Italy during many years. The approach is much more complex, everything depends on the request of the producer and what he is looking for.
Then I try to find skaters (available = not involved in others projects) who in my opinion could correspond as closely as possible to what is looking the production for a show and a role play, who can blossom in what is being asked to do. Then different factors have to taken in consideration such as travels for a show in Europe on the short -term, it is necessary sometimes (according to the budget) to "avoid "taking North American skaters for example, and vice versa, and sometimes Visas issues have also to be taken into consideration according to the shows)
Regarding the professional figure skating shows what are the ones which outstanding you the most ? And in your opinion what are the one's which really bring something different / a plus ?
Unfortunately I think regarding this issue we are really behind comparing to dance world and shows more devoted to creativity such as Le Cirque du Soleil for example. There are few exceptions, the most part of the figure skating shows with a large public audience, tirelessly repeat the same choreography for dozens of years. We are really too much conservative. However, some personal artistic approach coming from retired competitive skaters performing «special acts» are very interesting and original, in fact.
I think that shows in the future should imperatively «mix» the most different disciplines as possible, as well as group choreography, or original and really worked special acts. The chosen theme, the costumes and many new technical means (overheads, wide screen, video, special effects, laser....) help a lot to embellish a show. One of the reasons why I love so much working for «Champions On Ice» currrently directed by Sergio Canovas and Eric Lang is that they really want to take this direction and are working hardly on this, to propose more attractive and original shows mixing more and more different artistic styles. However, in period of economic crisis, the process can be longer to succeed, but I am still conviced that is the only solution to satisfy a public too tired to see the same things for years.
Where do you get your inspiration ?
I don't really know, I have always dreamed to work in the entertainment industry (And to create full show one day) because I believe that this world is magic. The aim of this profession is to give happiness and intense emotions to people, in order to escape just for a moment, from problems that you have in life in general. I will always remember about the first shows of «Le Cirque du Soleil» I saw (Alegria, Quidam, Varekai..). It's really outstanding me.
What are your future projects ?
I just released a CD "Personal Thoughts" - album – A personal project which was very close to my heart for a long time - which includes 10 tracks of Piano and 2 tracks of Piano & Vocals recorded in "Live" . (Most are covers versions of movie music that I played live). Hoping that it works, I would like to continue to record a few albums with singers (on cover versions or art but only in "Live" conditions). Then I'll probably leave soon touring with Champions On Ice in the month of August (Many shows are planned for late 2010). I think I want to get involved more and more for this company.
Another future (and long term) project that I have really wanted to do for many years, is to create a "real "show in France, mixing original skating, dance, music and circus but this does not happen so quickly- especially if you want to do something really interesting ! I still believe that Gwendal is one of the few people in France who has the capacity to carry out this project!. Lastly, perhaps on the long term, working for Le Cirque du Soleil, who knows ? :) (I am currently in contact with them for a future full-time position , possibly in the casting team or Art Direction)!
Interview by Vanessa Saksik on July, 11, 2010. Pictures Romain Gazave. Thanks to Romain for time dedicated to the interview.
INTERVIEW ROMAIN GAZAVE
« On peut tous avoir une émotion identique et ressentir quelque chose de très fort en écoutant juste une mélodie. Je trouve cela magique! »
Artiste Pianiste/Chorégraphe/Patineur/ Performer/Directeur artistique, Romain Gazave est tout cela à la fois. A l'occasion de la sortie de son album "Personal Thoughts" Romain Gazave a accepté de répondre à nos questions.
Découvrez un veritable artiste bourré de talents. Aprés une carrière amateur avec un titre de ViceChampion de France Juniors , des médailles en compétitions internationales, il a étudié le piano à l'école Normale de Musique de Paris pendant plusieurs années et le patinage et s'est dirigé vers l'univers du spectacle. Ne pouvant pas abandonner l'une de ses deux passions / vocations, il les a réuni dans ce que l'on appelle un "Special Act" en show combinant le Piano et le Patinage (plus d'infos sur son site officiel www.romaingazave.com ). Un numéro unique qu'il a joué dans les plus grands shows sur glace tel que "Champions On Ice " ou "Stars on Ice" . Vous pouvez l'écouter et l'acheter en cliquant sur le lien suivant http://romaingazave.com/music.htm
Pouvez-vous vous présenter et nous raconter comment vous avez commencé le patinage ?
Romain Gazave, 33 ans, je suis professionnel dans les spectacles depuis à peu près 10 ans maintenant (performeur, Artistic directeur, Casting assistant...) et présente ce qu'on appelle un "Special Act" en show combinant le Piano et le Patinage ;)
J'ai commencé le patinage à Megève à l'âge de 6 ans (je suis savoyard d'origine et j'ai vécu les 15 premières années de ma vie en Savoie et Haute-Savoie). Après avoir eu la chance de voir des champions de renom (Boitano entre autres) s'entraîner, j'ai eu le "coup de foudre" pour ce sport, j'étais fasciné par le fait de voir des patineurs effectuer des triples rotations sur de la glace. J'ai donc demandé à ma mère d'apprendre à patiner et voilà comment tout à commencé
Quel souvenir gardez-vous de votre carrière amateur ?
J'essaie de ne garder que les meilleurs moments ;) les meilleurs résultats obtenus - Vice-champion de France Junior et les médailles en compétitions internationales Juniors - mais surtout les amitiés, la notion de dépassement de soi-même lié au sport de haut niveau.
Je pense que si l'on ne devient pas amer et que l'on ne retient que le positif des années passées en compétition, cela nous forge un mental (et physique) assez solide pour aller au devant des problèmes que l'on peut rencontrer ultérieurement dans la vie.
J'ai eu quelques moments personnels très difficiles lors de l'adolescence et je me "rattachais" au patinage qui représentait alors la seule stabilité que je pouvais avoir dans ma vie (j'ai beaucoup trop souvent déménagé dés le plus jeune âge, et me suis retrouvé à l'âge de 15 ans un peu livré à moi-même). Le patinage de compétition m'a beaucoup aidé dans la vie en général.
Pouvez-vous nous parler de votre parcours après votre carrière amateur ?
Après avoir arrêté la compétition, je n'ai plus touché les patins pendant 2 ans. J'étudiais à ce moment là la musique de manière intensive puis j'ai commencé à donner des cours de piano également pour pouvoir payer une partie de mes études. Au bout de 2 ans le patinage me manquait énormément et j'ai eu l'opportunité de pouvoir faire des spectacles professionnels (en été et en hiver). Au début cela me permettait de payer une partie de mes études et puis très vite, je me suis "pris" au jeu.
Enfin au bout d'un moment il a encore fallu faire un choix (entre une carrière de patinage professionnel et le piano): je ne pouvais pas, j'ai donc décidé d'essayer de combiner les 2 en spectacle. Cela a été très dur au début - nombreux sont ceux qui pensaient que c'était impossible et que je rêvais complètement- mais avec beaucoup de travail, de la persévérance et de la chance aussi, j'y suis finalement arrivé.
J'ai ces 5 dernières années eu la chance de participer et présenter mon "Act Piano/Patinage" dans des spectacles de renommée tels que Stars on Ice, Champions On Ice et Art On Ice... Je travaille aussi de temps en temps en aidant certaines compagnies de spectacles (concernant le casting, la promotion etc...) Je viens de sortir un Album CD - comprenant 10 titres piano et 2 chantés la plupart étant des morceaux que j'ai joués en spectacle - et également beaucoup d'autres projets en cours.
Qu'est-ce qui vous a donné envie d'être aussi musicien ?
J'ai eu un intérêt pour le piano (et la musique en général) dès le plus jeune âge. La musique est pour moi le premier (et unique à ce jour) langage universel! Quelles que soient les origines, la culture, la religion que l'on a: on peut tous avoir une émotion identique et ressentir quelque chose de très fort en écoutant juste une mélodie. Je trouve cela magique!
Diriez-vous que vous choisissez la musique ou que c'est elle qui vous choisit ?
J'aimerais pouvoir dire que c'est elle qui m'a choisi, mais la musique a un côté un peu thérapeutique pour moi, donc je dois reconnaître que je l'ai choisie
Quels sont vos artistes (chanteurs/chanteuses/groupes) préférés ?
Alors là, j'en ai une liste tellement longue qu'il m'est impossible de seulement en citer quelques uns (rires). J'ai un amour inconditionnel pour la musique en général (que ce soit du rock, classique, rap, soul, variétés, house...), je suis capable de passer d'un style complètement différent à un autre selon mes humeurs! En fait, peu importe le style de musique du moment qu'il est bien exécuté et d'une manière sincère (ce qui est je trouve, malheureusement de moins en moins le cas).
«Au bout d'un moment il a encore fallu faire un choix entre une carrière de patinage professionnel et le piano je ne pouvais pas, j'ai donc décidé d'essayer de combiner les deux en spectacle. Cela a été très dur au début nombreux sont ceux qui pensaient que c'était impossible et que je rêvais complètementmais avec beaucoup de travail, de la persévérance et de la chance aussi, j'y suis finalement arrivé»
Avez-vous une chanson en particulier que vous aimez ?
Sting: "Shape of my Heart" et Pink Floyd "Hey You" - Je dois reconnaître avoir écouté ces 2 là des centaines de fois et ne pas m'en lasser.
Vous êtes le premier patineur à être aussi pianiste. Comment vous est venue l'idée d'allier vos deux vocations ?
Comme je l'ai expliqué précédemment, le problème est qu'il m'était difficile de choisir entre les deux. Pourtant (et malheureusement) souvent en France, on a tendance à aimer "cataloguer" les gens. On doit être quelque chose de précis et pas deux choses à la fois (sinon les gens pensent que l'on est forcément mauvais). J'ai toujours trouvé cela très limité comme mentalité: Leonard de Vinci était bien peintre, Architecte, musicien, ingénieur, sculpteur, anatomiste, écrivain.... il y a de cela 5 siècles! Et il excellait dans tous ces domaines!
Alors bien sûr, je suis loin de me considérer comme très bon pianiste ou très bon patineur, mais ce sont 2 passions réelles et je travaille vraiment dur pour m'améliorer constamment dans ces 2 disciplines...Je n'ai pas eu "l'idée" d'allier les deux mais je pensais juste qu'abandonner un des deux me rendrait tellement frustré et malheureux que j'ai tout fait pour essayer d'imposer cela. ;)
Avec cette unicité, quels sont les spectacles auxquels vous avez participé ?
Stars On Ice proximus 2006 en Belgique (IMG), Art On Ice (Zurich, Lausanne, Sheffield) en 2008, le Show "Hot Ice" en Angleterre durant 5 années, Les Etoiles de la Glace 2009, plus diverses tournées (dont Stars on Ice German Tour en 2003 en Allemagne) et galas ponctuels...
Adaptez-vous vos numéros selon les pays où vous allez et comment le public réagit selon les pays ?
Je ne choisis pas ou n'adapte pas trop mon "programme" en fonction du pays en fait! Les applaudissements varient bien sûr selon les pays mais peut-être pas trop les émotions (c'est une question de culture)... enfin je l'espère. Ensuite c'est sûr que mon "Act" combinant le piano et le patin, a tendance à être peut-être un peu plus apprécié dans les pays anglo-saxons en règle générale (où ça ne dérange pas trop de voir un artiste s'essayer à "mélanger" 2 disciplines différentes)
Vous avez aussi plusieurs casquettes comme chorégraphe ou directeur artistique. Avec qui et comment travaillez-vous ?
J'avais travaillé un peu en chorégraphie dans le temps avec des patineurs de compétition Des jeunes d'Amiens à l'époque, de Colombes. J'avais même monté un programme d'exhibition pour Vanessa Gusmeroli il y a plusieurs années de cela mais j'ai tendance désormais à travailler plus la chorégraphie (ou en tant que directeur artistique parfois) dans le milieu professionnel du spectacle.
On a souvent plus de liberté créative de ce côté là (même si je trouve que le monde du patinage à un retard énorme à combler par rapport au milieu de la danse ou à des spectacles novateurs tel que "le Cirque du Soleil"). Cela dit, je trouve ça dommage (et je parle spécifiquement de la France encore une fois) que des patineurs amateurs (ou souvent les entraîneurs) ne fassent pas plus souvent appel à des patineurs ayant eu une longue expérience professionnelle . Je suis sûr que cela apporterait un "plus" notamment au niveau de la présence.
Comment arrivez-vous a faire ressortir la personnalité d'un patineur à travers la musique et quelles sont les contraintes auxquelles vous êtes confronté ?
Tout d'abord, il faut que la musique choisie corresponde parfaitement au patineur en question - qu'il ou elle la ressente vraiment. J'essaie de me renseigner sur ses goûts artistiques et sa personnalité au maximum pour pouvoir trouver une musique lui correspondant. Les principales contraintes auxquelles je suis confronté est lorsqu'un patineur a eu (bien souvent indépendamment de sa volonté) de mauvaises "bases" artistiques (posture, expression, conception de la chorégraphie d'un programme etc...). Si c'est le cas, malheureusement il n'y a pas de recette magique et un travail de fond et longue durée s'impose. Il faut à ce moment là planifier sur du moyen voire long terme...
Avez-vous l'impression que le nouveau système de jugement rend plus difficile l'expression artistique ?
Pas forcément, je pense qu'un patineur a encore une marge suffisante pour pouvoir s'exprimer, mais il est évident que cela nuit un peu à la créativité (à mon avis, on est pas près de revoir un programme comme "Casablanca" de Kurt Browning ou"La Jungle" des Duchesnay de sitôt). Le problème souvent rencontré en fait et nuisant à l'originalité vient du fait que la plupart des patineurs et chorégraphes désormais ont tendance à présenter souvent les mêmes éléments afin d'obtenir le maximum de points.
«Nous avons un retard énorme par rapport au milieu de la danse et des spectacles plus dévoués à la créativité - tels que ceux du Cirque du Soleil [.......] Je pense que les Shows dans l'avenir devraient impérativement "mélanger" le plus de disciplines possibles - patinage, danse, arts du cirque, musique et chanteurs "live" etc.....- ainsi que des chorégraphies de groupe ou numéros spéciaux originaux et très travaillés. »
Quel regard portez vous sur le patinage d'aujourd'hui ?
Les patineurs sont de plus en plus "complets" grâce aux nouveaux règlements (ce qui en soit est une bonne chose pour parler des points positifs de ce système). Il y a des patineurs que j'admire particulièrement (dont Daisuke Takahashi,Yu-Na Kim, et les danseurs Pechalat/Bourzat font partie par exemple). Je pense qu'il faudrait quand même revoir un peu le code de pointage des éléments afin de re-favoriser un peu la prise de risque- Je ne vois pas en quoi une démarche artistique et le recherche de la performance sont incompatibles? Je crois même que c'est l'ensemble des deux qui est l'essence du patinage artistique et l'intérêt qu'on lui porte.
Quel est pour vous le patineur qui vous a le plus marqué artistiquement ?
Kurt Browning: pour sa carrière amateur bien sur, mais encore plus pour sa carrière en tant que professionnel (certains de ses programmes comme "Nyah by" relève du génie à mon sens). Je suis fan (c'est en plus quelqu'un de très intéressant personnellement)
En tant que directeur artistique et directeur de Casting, quels sont les projets sur lesquels vous avez travaillé et comment faites-vous vos choix (cast ou artistiques) ?
En tant que directeur artistique: par exemple pour le spectacle que nous avons fait en Italie à Lecco en 2005, j'ai voulu ajouter 2 Act aériens - ce qui à cette époque ne faisait pas trop lors de traditionnels galas- et rendre le gala un peu plus intéressant pour les spectateurs en imposant aux patineurs deux heures de répétitions supplémentaires pour travailler les numéros de groupe. J'ai majoritairement à l'époque pris des patineurs français pour leur réussite en compétition mais surtout ceux qui à mon sens avaient un talent artistique indéniable et étaient capables de présenter des programmes d'exhibitions intéressants et originaux : Anissina/Peizerat, Stanick Jeannette, Pechalat/Bourzat, Laurent Tobel) et quelques italiens également...
Concernant les casting, j'ai assisté ou aidé de nombreuses compagnies tel que: "Stageworks" (pour le show Hot-Ice) entre 2005 et 2009, en ce moment j'aide un peu "Champions On Ice" (pour les shows Mamma Mia et Michael 4ever) puis beaucoup d'autres tels que "Showcase" pendant des années en Italie etc.... La démarche est beaucoup plus complexe: tout dépend en fait de la demande du producteur et de ce qu'il recherche. Ensuite, j'essaye de trouver les patineurs (disponibles) qui à mon sens correspondraient le plus possible à ce que recherche la compagnie pour un spectacle et un rôle précis et qui pourraient s'épanouir dans ce qu'on leur demande de faire. Ensuite différents facteurs à prendre en compte sont les déplacements (pour un spectacle en Europe de courte durée, on est obligé parfois (selon de budget)"d'éviter" de prendre des patineurs nord-américains par exemple et vice-versa, puis parfois les problèmes de visas rentrent aussi en compte selon les spectacles)...
Dans l'univers des shows sur glace, quelles sont les innovations qui vous ont le plus marqué / et qui pour vous apportent vraiment un plus?
Malheureusement je pense de ce côté là que nous avons un retard énorme par rapport au milieu de la danse et des spectacles plus dévoués à la créativité - tels que ceux du Cirque du Soleil par exemple - Sauf quelques exceptions, la plupart des spectacles de patinage connus du grand public reprennent inlassablement les mêmes chorégraphies depuis des dizaines d'années. Nous sommes bien trop conservateurs! Cela dit, beaucoup de démarches personnelles artistique venant d'anciens patineurs de compétitions (voir même gymnaste, cirque etc...) présentent des "Special Act" très intéressants et originaux justement!
Je pense que les Shows dans l'avenir devraient impérativement "mélanger" le plus de disciplines possibles (patinage, danse, arts du cirque, musique et chanteurs "live" etc..) ainsi que des chorégraphies de groupe ou numéros spéciaux originaux et très travaillés. Le thème choisit, les costumes et les nouveaux moyens techniques aident beaucoup (rétroprojections, écrans géants vidéo, effets spéciaux laser etc...) pour "agrémenter" un spectacle, mais encore faut-il que tout cela soit à la disposition d'une production dont la démarche est de faire "évoluer" les choses... Une des raisons pour lesquelles j'aime autant travailler en ce moment avec "Champions on Ice" dirigé à l'heure actuelle par Sergio Canovas et Eric Lang, est qu'ils ont vraiment pour idée de prendre cette route là et mettent tout en oeuvre pour proposer des spectacles plus attrayants et originaux en mélangeant de plus en plus les "genres" artistiques différents (patineurs, chanteurs & musiciens "live", artistes du cirque, danseurs...). Après, en période de crise économique, la démarche peut-être plus longue à aboutir (et les investisseurs peuvent être un peu "frileux"), mais je reste persuadé que c'est la seule solution pour satisfaire un public trop souvent lassé de voir les mêmes choses depuis des années! ;)
Où puisez-vous vos inspirations ?
Je ne sais pas vraiment... j'ai toujours (depuis que j'ai le plus jeune âge) rêvé de travailler dans le milieu du spectacle (et d'en créer un entièrement; également un jour) car je trouve le milieu du spectacle magique: le but de cette profession est de donner du bonheur et des émotions intenses aux gens afin de pouvoir s'échapper l'espace d'un instant, des problèmes de la vie en général ! Je me rappellerai toujours des premiers spectacles du "Cirque du Soleil" que j'ai vu (Alegria, Quidam, Varekai..). Cela m'avait vraiment marqué!
Quels sont vos projets à venir ?
Je viens de sortir en ce moment même un Album CD -un projet personnel qui me tenait à coeur depuis longtemps - qui comprend 10 morceaux de piano et 2 morceaux Piano & Chant enregistré en "Live". (La plupart étant des reprises de musique de films que j'ai jouées en spectacle). En espérant que celui-ci marche, j'aimerais continuer à enregistrer quelques albums avec des chanteurs (sur des reprises ou créations mais uniquement dans des conditions "live").
Ensuite, je vais probablement repartir bientôt en tournée avec Champions On Ice dès le mois d'Août (de nombreux shows sont prévus pour fin 2010). Je pense vouloir m'investir de plus en plus pour cette compagnie...
Un autre futur projet me tenant particulièrement à coeur est celui (à long terme et depuis de nombreuses années) de Gwendal Peizerat: enfin de pouvoir créer un "réel" spectacle en France original mélangeant le patinage, danse, musique et arts du cirque... mais cela ne se fait pas du jour au lendemain (surtout si l'on veut faire quelque chose de vraiment intéressant)! Je reste persuadé que Gwendal est une des seules personnes en France à l'heure actuelle ayant la capacité de mener à bien ce projet!... Enfin, peut-être à long terme, finalement travailler pour le Cirque du Soleil, qui sait? :) (je suis en ce moment en contact avec eux pour un futur poste à plein temps, éventuellement dans l'équipe de casting ou de Direction Artistique)!
Interview réalisée par Vanessa SAKSIK le 11 Juillet 2010 avec la précieuse collaboration de Danny Curry . Merci à Romain Gazave pour avoir répondu à cette Interview. Photos Romain Gazave
